Após os anos 2000, o mercado da música digital passou por transformações significativas, vencendo o desafio que o MP3 promoveu no inicio do século, com a baixa venda dos CD’s.
Além disso, com o advento do streaming, houve uma democratização para os artistas divulgarem suas obras, sem terem necessidade de um contrato com gravadora. Gravações que até então eram inconcebíveis sem uma produção em estúdio, passaram a serem economicamente e tecnicamente viáveis com as plataformas digitais.
Aqui, listamos 6 fatos que comprovam como a música mudou nos anos 2000: 
1. Ascensão dos serviços de streaming
Os serviços de streaming de música, como Spotify, Apple Music, Deezer e YouTube Music, ganharam popularidade. Eles oferecem acesso a um vasto catálogo de músicas por meio de assinaturas mensais ou gratuitas com anúncios.
O streaming se tornou o principal modelo de consumo de música, substituindo gradualmente as vendas de álbuns físicos e downloads digitais.
2. Declínio das vendas de CD’s e downloads
As vendas de CD’s físicos diminuíram consideravelmente. Os consumidores passaram a preferir a conveniência do streaming e os downloads digitais (como no caso do iTunes) também perderam espaço para o streaming.
3. Globalização da indústria musical
A música se tornou mais globalizada. Artistas de diferentes países alcançam públicos em todo o mundo por meio de plataformas digitais. Com isso, a internacionalização permitiu que artistas emergentes mostrassem seu trabalho globalmente, impulsionados por plataformas como o YouTube.
4. Expansão dos gêneros e diversidade musical
A variedade de gêneros musicais disponíveis aumentou. Plataformas de streaming oferecem playlists personalizadas e recomendações com base nos gostos dos usuários. A diversidade musical está mais acessível, permitindo que artistas independentes e nichos encontrem seu público.
5. A nostalgia do vinil
Embora a música digital tenha dominado, houve um ressurgimento do interesse pelo vinil. Os LP’s se tornaram objetos de coleção e símbolos de nostalgia. Os fãs apreciam a qualidade sonora e a experiência tátil dos discos de vinil e as novas gerações passaram a ser adeptas a este clássico formato da indústria.
Nomes como Olivia Rodrigo e Taylor Swift bateram recordes de vendas com os seus álbuns sendo relançados em versões especiais em vinil.
6. Expansão para novos mercados
A Ásia e a América Latina viram um crescimento significativo na indústria musical. Artistas dessas regiões aproveitam as oportunidades para alcançar um público global. Nomes como BTS e Blackpink cruzaram as fronteiras da música e passaram a ser expoentes de um novo gênero, o K-pop. Hoje, esses artistas são astros globais e colocaram o continente asiático em grande relevância na indústria musical.
Em resumo, a música digital se tornou onipresente, com o streaming liderando a indústria. No entanto, a diversidade de formatos e a nostalgia pelo vinil também continuam a desempenhar um papel importante no cenário musical.
